Memaparkan catatan dengan label Kontribusi. Papar semua catatan
Memaparkan catatan dengan label Kontribusi. Papar semua catatan

Jumaat, 7 Ogos 2020

Artikel | Pendapat Tentang Zine


Apa pendapat anda tentang zine? Dari dulu hingga sekarang dan 10 tahun akan datang? Adakah ianya masih relevan ataupun orang sudah melupakannya?Soalan oleh: Yoi Marius facebook.com/wf.distro / Jawaban dimuatkan dalam: SYNDROME ZINE #9

Aktiviti pembikinan zine pada kebelakangan ini sebenarnya semakin berkembang dan lebih meriah. Hal ini dapat dilihat dengan adanya acara-acara tahunan seperti zine fest dan buku jalanan. Berbeza dengan era 90an dahulu yang mana zine agak cenderung kepada konsep music-oriented fanzine, hari ini begitu ramai yang mengeluarkan zine-zine berintipatikan kompilasi/dokumentasi artwork, literature, personal writings, travelog, sub-cultures malahan juga ada yang berkisarkan tentang isu-isu sosio-politik. Sekarang, penulisan zine dilihat semakin bebas dan meluas skop pengisiannya. Dahulu kita hanya melihat lambakan zine yang menjurus kepada scene muzik underground; metal dan hardcore punk.

Saya secara peribadi gembira melihat perkembangan scene penerbitan zine masakini cuma agak terkilan dan semakin bimbang dengan kemerosotan penerbitan fanzine-fanzine yang menyokong gerakan muzik underground. Semacam dah tak ramai yang berminat untuk menulis dan mengeluarkan zine-zine metal, punk ataupun muzik indie. Tidak sepertimana ghairahnya scene 90an / awal 2000an. Saya tetap percaya dan sentiasa mahu menegaskan bahawa zine adalah satu tool penting dalam scene. Zine ini satu alat/medium yang bukan sahaja menjadi perantara di antara pemuzik dan pendengar/penggemar muzik, ia adalah penyebar dan pendokumentasian informasi yang tidak hanya relevan pada hari ianya dibaca tetapi juga relevan pada masa hadapan; 10 atau 20 tahun akan datang.

Memang benar informasi lebih pantas boleh diperolehi pada zaman internet dan media sosial sekarang ini tetapi ianya mudah hilang, lenyap dan tidak dapat diarkibkan. Zine bercetak, tak kiralah samada salinan fotokopi ataupun pro-printed memiliki satu nilai yang tersendiri. Ianya dokumentasi teks & imej yang bukan sahaja menyeronokkan untuk dibelek dan ditelaah, tetapi boleh disimpan dengan baik, diulang baca dan menjadi khazanah berharga pada masa hadapan. Zine samada kita sedari atau tidak, mencatatkan sejarah gerakan scene untuk dirujuk semula pada 10 atau 20 tahun akan datang. 

Dahulu saya adalah editor zine metal NATHIAS dimana 9 isu telah berjaya diterbitkan. Isu pertama terbit sekitar Mac 1993. Kalau dihitung, sudah 26 tahun usia isu pertama tersebut. Saya menyimpan satu salinan dan adakalanya saya buka semula isu tersebut. Ada band yang ditemubual telah menjadi nama besar dalam scene muzik metal antarabangsa. Ada juga yang telah dibubarkan tetapi muzik / rakaman mereka yang saya ulas ketika itu telah menjadi inspirasi & pengaruh kepada banyak band-band baru hari ini. Itulah yang saya maksudkan cacatan sejarah dalam sesebuah zine selepas lebih 25 tahun ianya diterbitkan. 

Fungsi dan objektif zine dalam scene amat penting dan tetap kekal relevan dari dulu, kini dan selamanya lebih-lebih lagi selagi wujudnya scene muzik underground dan sub-culture yang tidak mendapat perhatian di arus perdana. Scene dan zine ini tidak akan pernah mati. Mungkin ramai yang "terlupa" tentangnya kerana lemas dalam budaya hujung jari yang mempersona tetapi percayalah masih ada dan tetap akan ada sebahagian dari kita yang menghargai dan menyedari nilai tinggi di sebalik penulisan, pembikinan, penerbitan dan pengedaran fanzine-fanzine bercetak. 

Pyan Nathias (Bangkit! Fanzine) / 12 Disember 2019

Interbiu | V : 09.01.2019

Nota: Kontribusi untuk Eternal Zine #4 (Sarawak)


Hikayat kepahlawanan serta perjuangan lima bersaudara di bumi Melaka menjadi tonggak pengisian “Sumpah Pendekar”, album perdana kumpulan V yang dibarisi Mohd Ridzuan a.k.a RedOne (vokal), Muhamad Johari a.k.a Joe (gitar), Muhamad Zaki a.k.a Zakie (gitar), Mohd Firdaus a.k.a Dauz (bass) dan Abu Hurairah a.k.a Earth (dram). CD “Sumpah Pendekar” yang mula diedarkan sekitar akhir Oktober / awal November 2018 turut mengandungi mesej-mesej ketuhanan dan keamanan sejagat. Album rilisan Karisma Production bermuatan 10 lagu berdurasi keseluruhan hampir 50 minit ini dilancarkan secara rasmi dalam sebuah showcase di Ultimate Blast Studio, Seri Kembangan pada 9 Disember 2018 yang lalu. Dalam usaha mendalami kisah-kisah di sebalik pembikinan “Sumpah Pendekar”, haluan serta pengaruh-pengaruh dalam muzik V dan pelbagai ceritera lain yang berkaitan dengan kugiran asal bandaraya bersejarah ini, kita bersama vokalisnya RedOne. – Temubual oleh Pyan Nathias [9 Januari 2019]

Assalamualaikum Wan. Kau apa khabar bro? Tahniah, akhirnya rilis juga debut full-length V setelah sekian lama menanti. Personally kau rasa puas dan berbaloi?
Waalaikumsalam Pyan. Alhamdulillah sehat. Terima Kasih atas ucapan Tahniah tu. Personally memang aku rasa puas hati dan berbaloi sebab album nie atas usaha dan penat lelah aku, Joe, Zakie, Dauz dan Abu selama kini.

Setelah begitu banyak tahun masa diambil dalam usaha merealisasikan “Sumpah Pendekar”, bagaimana kauorang melihat dan mentafsir pengertian menyeluruh album tersebut kepada perjalanan serta perjuangan V selama ini?
Usaha dan Jangan Putus Asa. Selagi ada daya, selagi kita berusaha insyaAllah ada jalan untuk kita merealisasikan impian. Album “Sumpah Pendekar” nie banyak mengajar kami apa itu susah senang dalam mengejar apa yang kami impikan. Walaupun banyak dugaan yang kami hadapi, kami tak pernah putus harapan dalam mencuba dan mencari jalan penyelesaian untuk riliskan album nie.

Kauorang lakukan proses rakaman di beberapa tempat berbeza; Andy Studio, Stallin Studio dan Sahabat Studio. Mungkin kauorang ingin dapatkan vibe yang berbeza di tempat-tempat yang berlainan, atau mungkin juga V berhadapan kesukaran menyelesaikan keseluruhan rakaman hanya di satu studio yang sama. Komen bro?
Sebenarnya kami lalui proses rakaman sebanyak 4 studio iaitu Titanium Records, Andy Studio, Stallin Studio dan Sahabat Records. Cuma dalam inlay CD kami tak masukkan Titanium Records sebab hasil recording di Masai Johor tu tak menjadi.

Bermula pada Oktober 2009, V mula masuk recording di studio Titanium Records Masai Johor. Masa nie kami sign kontrak dengan Titanium Records. Label nie pernah riliskan album Hidden Silence “Black Hearted Spiritual”. Kami berulang alik dari Melaka ke Johor setiap Sabtu dan Ahad untuk siapkan proses rakaman sehingga Jun 2010. Lepas setel rakaman, so kami pun tunggu proses mixing dan mastering. Hampir setahun jugak lah tunggu tapi bila aku dapat jawapan dari producer pada Jun 2011, file recording ada problem dan rilisan di Johor tak dapat kami riliskan. Masa nie memang aku rasa macam nak marah pun ada, nak give up pun ada.. kau bayangkanlah ulang alik JB dengan tol, minyak dan masa, tiba-tiba hasil recording ada masalah. Aku bincang dengan semua line-up, kita cari studio lain dan rilis under label aku jer iaitu Karisma Production.

Lama juga aku cari studio yang sesuai sebab kami nie boleh masuk studio Sabtu dan Ahad jer. Setelah berbincang dengan semua line-up V, kami memilih Studio Sham Stallin di Ampang. Masalah studio Sham Stallin nie tak boleh record drum. Sesi rakaman awal kami mulakan dengan drum pada May 2012 di Andy Studio yang pada masa tu bertempat di Cheng Melaka. Setelah selesai rakaman drum di Melaka, kami mula ulang alik dari Melaka ke Ampang untuk rakaman gitar dan vokal di Studio Sham Stallin sehingga Januari 2013. Selepas tu kami menunggu proses mixing dan mastering sehingga Disember 2014. Memang agak lama nak menunggu proses mixing dan mastering siap, sebab kebetulan masa tu Sham Stallin jatuh sakit. Semasa sesi pra-dengar lagu-lagu yang telah siap, kami dapati ianya tak mencapai dengan apa yang kami mahukan dan kami buat keputusan untuk tidak mengeluarkan material yang telah siap pada waktu tu.

Pada 2016 aku jumpa Sham Stallin untuk ambil semua file-file recording dan bawa balik ke Melaka. Masa nie kami rehat sekejap sebab tengah buntu mana nak cari lagi studio untuk kami setelkan masalah kami nie. Pada Mac 2017 kami mula masuk Studio Sahabat Records untuk menyelesaikan masalah file-file recording kami sebelum nie. Kami ada juga cuba mixing dan mastering di Studio Sahabat Records namun ianya juga tidak memuaskan hati kami.

Nak dijadikan cerita, pada satu malam tu Rahmad Kamikaze datang singgah Studio Sahabat Records. Tujuan dia ke situ untuk selesaikan Single Rex Kamikaze. Tanpa membuang masa aku terus ceritakan masalah yang kami hadapi selama kini. Jadi dengan persetujuan semua line-up V, pada Januari 2018 kami buat keputusan menggunakan khidmat Rahmad Kamikaze dalam proses mixing dan proses mastering dihantar ke US. Alhamdulillah, apa yang kami mahukan selama kini tercapai juga akhirnya. Lagu-lagu V siap sepenuhnya pada Ogos 2018.

Aku cukup kagum dengan kualiti bunyi dalam “Sumpah Pendekar”. Superb sound quality gitu. Air tangan Rahmad Kamikaze untuk kerja mixing serta proses mastering di USA rasanya sangat-sangat membantu. Adakah ini semua benar-benar sepertimana yang dirancang untuk album ini, dan kauorang dapat mencapai tahap yang dimahukan?
Sebenarnya kami tak rancang pun nak bekerjasama dengan Rahmad Kamikaze. Kami jumpa Rahmad pun secara kebetulan di Studio Sahabat Records. Dia datang sebab nak setelkan Single Rex Kamikaze. Waktu tu kami dah buntu sebab hasil mixing dari Sahabat Records tak capai apa yang kami mahukan. Alang-alang dah jumpa dia, kami ceritakan masalah kami nie, jawapan dia simple jer “Ada duit semua boleh setel!”. Setelah berbincang, kami serahkan hal mixing dan mastering pada Rahmad. Terpaksa la kami buat kerja lebih masa... maksud aku, terpaksalah di antara kami nie buat kerja part-time sebab bukan murah nak bayar Rahmad nie..! Hahahahaha...

Pada kami tahap pencapaian kualiti bunyi untuk album nie adalah 80/100. Ianya hampir dengan kualiti yang kami mahu. Buat masa sekarang, ini sahaja terbaik yang dapat kami hasilkan. InsyaAllah, untuk rilisan akan datang kami akan menggunakan khidmat Rahmad Kamikaze sepenuhnya.

Bagi aku, ini album yang perfect serba-serbi; komposisi muzik, kualiti rakaman, produksi album... segalanya kelihatan matang! Di mana kauorang nak letakkan kedudukan V? Di persada Hard Rock arus perdana (mainstream)? Masih berlegar dalam scene muzik ekstrim / underground tempatan? Atau bercita-cita juga untuk melangkah lebih jauh ke peringkat antarabangsa?
Kalau diberi peluang kami memang berhasrat untuk pergi lebih jauh lagi ke peringkat antarabangsa. Untuk arus perdana mainstream, terpulang pada stesen TV atau radio nak putarkan lagi kami atau tak. Nak panggil kami perform atas stage diaorang pun tak menjadi masalah. Bab mainstream nie kami tak mengharapkan sangat, kalau ada peluang kami pergi kalau takda kami teruskan di dalam scene underground.

Adanya saduran ‘Painkiller’ lagu asal Judas Priest sedikit-sebanyak memberi gambaran tentang haluan muzik V, selain pengaruh kuat band-band seperti Helloween, Gammaray, Iron Maiden, Manowar dan seumpamanya. Berdasarkan perspektif pihak V sendiri, bagaimana kauorang mahu memperincikan muzik bawaan kauorang lebih dari sekadar definasi umum Heavy/Power Metal?
Pergh! Soalan kau memang maut aku nak jawab nie...! Hahahaha..

Apa yang kau dan orang luar di sana dengar lagu-lagu kami, ITULAH MUZIK V. Lain dari yang lain. Kau boleh kata Heavy Metal, kau boleh kata Power Metal, kau boleh kata Speed Metal dan ada sedikit elemen Thrash Metal. Pendek kata kami gabungkan elemen-elemen tersebut dalam album nie.

“Sumpah Pendekar” juga agak mengimbau memori aku kepada lagu-lagu berirama keras/berat dari kegemilangan Rock Kapak tanahair, band-band seperti Crossfire, Rusty Blade, Lefhanded menerusi ‘Semangat Lamina’ contohnya, malahan Putra yang juga lahir di Melaka (aku teringatkan cover artwork kaset album mereka). Adakah era Rock 80an hingga awal 90an tempatan, zaman-zaman Battle Of The Bands serta Juara-Juara Rock turut memberi inspirasi kepada V?
Terus terang aku katakan,V tak terpengaruh dengan era Rock 80-90’an. V nie lebih cenderung dengan band-band barat seperti Helloween, Gammaray, Manowar, Judas Priest, Iron Maiden dan Riot.

Senilukis hebat karya Vebry Zanadha kelihatan begitu menarik menghiasi kulit luar sampul CD “Sumpah Pendekar”. Ianya cukup berkesan dalam memperjelaskan konsep muzik V, dalam aspek lirikal terutamanya. Apa rumusan kauorang tentang artwork serta senikata-senikata lagu dalam album tersebut?
Lukisan Vebry Zanadha memang amat aku kagumi. Aku cuma beri idea dalam bentuk lakaran dan hasil lukisan dia betul-betul buat aku teruja. Seperti mana yang kau sedia maklum, Melaka cukup terkenal dengan 5 Pahlawan Melayu Melaka, jadi kami menggunakan lakaran 5 Pahlawan Melaka di samping tajuk lagu “Sumpah Pendekar” di hadapan cover album nie. Untuk senikata-senikata lagu di dalam album, seratus peratus datangnya dari aku sendiri dan aku bertanggungjawab sepenuhnya. Aku cuba menyuntik kembali semangat perjuangan bangsa dan di samping itu juga aku menyelitkan lirik berunsur KeTuhanan dan Keamanan. Cuma satu lagu yang bertajuk “Pemergian” aku cipta khas untuk Arwah Bonda aku.

Wan, apa rahsia kau bro dalam mendapatkan tona vokal yang nyaring, lantang, bernada tinggi? Masuk air betul dengan muzik mainan V ni, mantap!
Ini semua anugerah Tuhan bro, serius aku dulu pun loser dan selalu lari pitching, tapi lepas masuk kelas vokal, Alhamdulillah sedikit sebanyak dapat membantu. Yang penting kena selalu buat latihan, jangan minum air batu dan jangan isap Batu! Hahahahaha..

Sekarang ni apa yang kauorang sedang dan akan lakukan untuk memperkasakan lagi jualan/edaran CD album berkenaan? Gig dan tour? Radio airplay? Muzik Video? Digital release?
Kesemua persoalan yang kau tanya nie dah jalan serentak. Untuk Gig dan Tour selepas nie kami akan ke Johor dan Dungun. Tempat-tempat lain masih dalam perbincangan. Untuk Radio Airplay pula kami dah serahkan pada dj-dj Radio, terpulang pada mereka kalau diaorg nak mainkan lagu V. Muzik Video setakat nie kami dah ada 3 iaitu Sumpah Pendekar, Rintihan Kota Jihad dan Painkiller cuma satu Muzik Video Makam Mulia belum siap lagi. InsyaAllah dalam bulan Februari nie siap la kot. Digital release pun kami dah keluarkan pada 1 November 2018. Boleh tengok senarai digital release di www.Vofficial.org.

Sedikit imbasan untuk pengetahuan pembaca, bagaimana tertubuhnya V? Latarbelakang anggota band secara ringkas? Apa yang dimaksudkan dengan V; Victory (Kemenangan), atau simbol Peace (Keamanan), atau apa sebenarnya?
Kalau kau tanya pasal tertubuhnya V nie, aku akan ceritakan satu kejadian yang tak pernah aku keluarkan pada mana-mana interview sebelum nie. Sebelum nama V nie muncul, ada satu cadangan yang memang kami gelak sampai barai. Nama cadangan sebelum V nie muncul diaorang nak letak nama “THE COLI” hahahahahahahhahaa!!! Tapi disebabkan semua tak setuju, kami pilih V disebabkan kitaorang menggunakan gitar V.

V nie juga bermaksud 5 dalam huruf Roman. Itu sebab dalam Front Cover album, kami letak gambar 5 orang pendekar. V tertubuh pada 2006 dan menjadi lumrah pada setiap band dengan pertukaran line-up yang tak dapat memberikan komitmen sepenuhnya. Eng Seng antara yang awal keluar pada awal 2007 dan disusuli dengan Din dan Fikhrie pada tahun 2009. Posisi Din digantikan oleh Dauz dan posisi Fikhrie digantikan oleh Abu (Earth) iaitu drummer Hidden Silence. Aku, Joe dan Zakie masih terus kekal hingga kini. Anggota paling berumur (nanti kang aku cakap tua dia tak nak mengaku, hahahaha) adalah Joe, kemudian aku, Abu, Zakie dan paling muda Dauz. Cuma Joe sahaja bukan anak jati Melaka sebab dia dilahirkan di Kuala Lumpur. Dia pun dah menetap di Melaka hampir 20 tahun dan dah sebati dengan Asam Pedas! Hahahaha.. Aku pulak dilahirkan di Kg. Morten Melaka, Abu di Bukit Baru, Zaki di Batu Berendam dan Dauz di Tanjung Kling. Masing-masing ada kerja tetap cuma Dauz sahaja Full Time Musician dan banyak bermain di kelab-kelab malam di KL.

Maaf kalaulah wawancara ini mengambil begitu banyak masa berharga kau Wan. Hidup ini bukannya mudah bahkan terlalu singkat, huhu! Sepatah dua kata sebagai penutup?
Sebelum aku mengakhiri interbiu nie, aku nak ucapkan terima kasih pada kau Pyan dan Eternal Zine sebab sudi interbiu V. Kepada yang belum mendapatkan album kami, korang boleh sambar album kami di wakil-wakil pengedar album V “Sumpah Pendekar” di seluruh negeri. Senarai wakil-wakil pengedar ada di Facebook V dan dapatkannya sekarang sementara stok masih ada. Korang boleh ke website kami di www.Vofficial.org untuk info-info terkini. Teruskan menyokong kami, Terima Kasih!!!.

Ikuti V di pautan:
Official Website: http://www.Vofficial.org

Interbiu | YOUTH PORTAL : 20.12.2018

Nota: Kontribusi untuk My Own Mind #2


Sebuah band muda. YOUTH PORTAL nama gelarnya. “Simple intuitive music were made to remind themselves and the listeners of their youthful days.” – ini catatan yang terdapat pada laman facebook mereka, yang mana terdiri daripada Ikram Hakim (vocals / synth), Zaki Aryaseno (guitar / second vocals), Asyraf Zamli (guitar / backup vocals), Aimaan Syamim (bass / backup vocals), dan Ysfin Tazky (drums). Youth Portal mengeluarkan sebuah EP self-titled dimuatkan dengan 8 buah lagu pada 25 Oktober 2018. Yeah, kami menemubual mereka! – Interbiu oleh Pyan Nathias (20.12.2018)

Kongsikan ringkas permulaan wujudnya Youth Portal, dan sedikit latarbelakang ahli anggota band ini?
Wujudnya Youth Portal sebab kitorang masa tu baru masuk belajar and tempat kitorang duduk Cyberjaya memang amat bosan, awalnya Youth Portal adalah Ikram dan Zaki, kitorang kongsi taste music yang lebih kurang sama so kitorang decide nak start buat music macam tu la, then lepas kita record our first few demos memang barai gila masa tu skills pun takde, lepas kitorang record kitorang pergi kat our friends cari guitarist, bassist dan drummer, so kita ditemukan dengan Asyraf untuk guitarist also our home producer, Aimaan sebagai bassist and Tazky sebagai drummer, kitorang jumpa sebab masa tu memang kita semua duduk Cyberjaya study sana.

Bagaimana dengan sambutan dan penerimaan pendengar terhadap EP self-titled kalian yang baru diriliskan tempohari?
Sambutan kali ni maybe a bit slow sikit compared to our single “Butter Breakfast”, but ni pun cukup baik la, orang yang beli CD semua boleh layan boleh enjoy, kira bersyukur la, tak sangka ada orang nak beli CD kitorang haha alhamdulillah slowly lah.

Berikan beberapa fakta menarik tentang proses penggubahan lagu dan sessi rakaman untuk EP tersebut?
Proses rakaman kitorang sebenarnya dah mula lama dah, dalam 1 tahun lepas macam tu, tapi kitorang agak busy dengan kerja/study, so bila ada masa untuk record kita record, lagu-lagu dalam EP kitorang ada lalui 2 ke 3 kali perubahan la kira 2 tahun lepas lagu lain sikit sekarang dah lagi polish macam tu, fakta menarik rasanya, EP tu baru siap 5 hari sebelum EP launch haha teruk betul. EP ni semua kitorang record dalam bilik Asyraf our gitaris/producer semua home diy record la.

Boleh kalian perjelaskan lebih lanjut mengenai genre muzik yang dimainkan, serta major influences kepada Youth Portal?
Genre yang kitorang main, mostly for the moment ala-ala C86 The Smiths, guitar yang jangly lagu yang senang-senang masuk, indie pop sikit dream pop sikit shoegaze ada juga and post punk. Major influences dulu kitorang memang minat band-band dari captured tracks la DIIV/Mac DeMarco, also The Strokes memang kita suka, The Smiths, Beatles, Joy Division/New Order. Senang cerita genre yang kita nak main selagi fun selagi boleh menari and easy listening kita main.

Apa yang ditulis dan dilagukan menerusi lirik-lirik lagu ciptaan kalian?
Mostly dalam lyrics yang kitorang tulis semua pasal kehidupan seharian la, macam lagu Loop kitorang tulis pasal krisis kitorang tak nak jadi tua nak stay muda je, kalau dalam Butter Breakfast pula kitorang cuba elak nak tulis lagu cinta jadi kitorang buat lagu random pasal breakfast, kalau lagu Turning Point tu pasal kehidupan kita cam titik perubahan la hhaha!

Youth Portal sudah lakukan pelbagai live shows / gigs untuk promosi EP?
Untuk promosi EP kitorang baru main EP launch dekat The Bee dengan Tenderfist, Sobs, dan Fi7i dan baru-baru ni kitorang main dua show di fono and Ampang Collector’s Weekend sambil-sambil promote EP.

Pendapat kalian tentang scene indie / underground music tempatan? Antara band-band Malaysia yang menjadi perhatian kalian?
Pendapat kitorang tentang indie scene tempatan, scene kita kecik je, semua orang mungkin kenal semua orang tapi to us it is growing lah, apa yang penting kita buat apa kita suka and respect karya band-band lain orang-orang lain jugak. Antara band-band Malaysia yang menjadi perhatian kita orang: Sweetass, Tenderfist, Jaggfuzzbeats, Golden Mammoth, Milo Dinosaur, Ramayan, dan Lust.

Perancangan Youth Portal seterusnya? Serta harapan kalian untuk band ini di masa hadapan?
Rancangan seterusnya yang akan datang soon music videos insyallah, then kitorang try to do singles dulu lepas tu an album. Harapan untuk band in the future kita harap semua orang semua golongan boleh layan muzik kitorang, and hopefully go international ceh!

Terima kasih. Sebarang kata penutup?
Terima kasih for the interview, kata penutup check out our EP on spotify takpun beli la CD dari kami just hit us up on our social media, or boleh beli kat Teenage Head Records Subang. Paling penting just keep doing what you like hopefully it will benificial for you, nak buat musik buat je takdehal, asal buat!

Interbiu | CRONOSSES : 19.12.2018

Nota: Kontribusi untuk Eternal Zine #4 (Sarawak)


Saya percaya masih belum ramai yang mengetahui tentang Cronosses, sebuah band 4-piece yang berpengkalan di ibukota Kuala Lumpur. Eksistensi mereka bermula sekitar tahun 2012, tergabung dari para pemuzik yang pernah dan sedang menganggotai beberapa band lain sebelum ini. Ternyata mereka ini bukanlah muka-muka baru dalam scene. Jika terdahulu mereka tidak asing dalam kelompok Hardcore Punk tempatan, menerusi Cronosses mereka seakan mahu berkarya pada landasan di luar kebiasaan mereka, bahkan mahu menghasilkan karya-karya yang boleh dianggap berkelainan. Siapa Cronosses? Di mana kedudukan mereka? Ke mana haluannya? Biarlah bual-bicara di bawah ini menemukan jawaban kepada semua persoalan itu. – Temubual oleh Pyan Nathias [19 Disember 2018]

Salam. Perkenalkan sedikit-sebanyak tentang Cronosses; sejarah pembentukan, latarbelakang ahli kumpulan serta motif ia ditubuhkan?
Sejahtera kembali. Terima kasih Pyan atas sudi interview kami untuk Eternal Zine. Cronosses asalnya ditubuhkan seawal tahun 2012. Bandmate semuanya adalah alihan dari band Abnormal Psychology yang berkonsepkan Fastcore. Apabila lamanya kami terpisah kerana sibuk atas komitmen masing-masing dan agak lama juga kami tidak berkarya.

Jadi suatu masa kami berkumpul dan bercadang untuk kembali berkarya dan bersetuju bersama line up asal Abnormal Psychology iaitu Jep, Adal, Pais, Keri dan Paan iaitu sahabat dari band  LanggarxLari (Thrashcore) dan  Kesumat (Power Violence) yang ingin bersama untuk menubuhkan Cronosses dengan genre yang agak berbeza dari sebelum ini dan ingin mencuba sesuatu kelainan dari segi konsep dan susunan. Jadi kami mengadakan last show untuk Abnormal Psychology dan memperkenalkan Cronosses dalam masa yang sama di Mentakab, Pahang.

Setelah itu kami terus berkarya dan mula untuk proses rekod tetapi dalam proses pembikinan EP, ada beberapa masalah yang tidak dapat dielakkan dan terpaksa kami berhenti untuk meneruskan pembikinan EP pada tahun 2014.

Tiba pada tahun 2017, kami kembali semula untuk berkumpul akan tetapi Pais selaku vokalis dan Paan selaku gitaris terpaksa mengundurkan diri atas hal tertentu dan tinggal hanya kami bertiga iaitu Adal, Jep dan Keri untuk teruskan perjalanan dan sekarang Ashie selaku vokal Cronosses sekarang dijemput untuk menggantikan tempat Pais. Alhamdulillah kami sekarang berempat telah melahirkan EP yang bertajuk “Arakian” pada awal Ogos 2018 yang diriliskan oleh Fvkof Distro dan Tempang Records.

Ahli kumpulan Cronosses terdiri dari:
Ashie – Vokal (Punah Ranah)
Adal – Drum (Gymnastic Skull Whistling, Rotgut, 44 Weeks of Epilepsy)
Keri – Bass (Ex-Abnormal Psyhology)
Jep – Gitar (Ex-Abnormal Psychology)

Tahniah di atas rilisan Cassette EP sekitar Ogos 2018 yang lalu. Apa sebabnya ia diberi judul “Arakian”?
Terima kasih berterusan pada kalian yang membeli dan menyokong kami. “Arakian” adalah ayat dari bahasa melayu lama yang bermaksud ‘Sesudah itu atau Selepas itu’. Jadi nama ini diberi atas perjalanan kami untuk merealisasikan rilisan kami yang pertama dan ia tidak terhenti hanya di situ sahaja, akan ada kesinambungannya lagi. Seperti contoh ayatnya “Arakian, maka tersebutlah kisah Cronosses”.

Bagaimana kalian boleh mendapat kerjasama dari Fvkof Distro dan Tempang Records untuk merilis EP tersebut? Kalian puashati dengan hasilkerja label-label ini dan bagaimana pula dengan jualan serta sambutan/sokongan dari pendengar muzik kalian setakat ini?
Sejujurnya kami sangat berpuas hati dengan kerjasama yang diberi dari dua rekod label yang banyak membantu kami untuk rilisan EP “Arakian”. Terima kasih tidak terhingga pada Kenit dan Hadi dari Tempang Records dan Sheik dari Fvkof Distro atas sokongan kalian. Asalnya telah lama kami bincangkan untuk riliskan EP ini dengan Fvkof Distro di sekitar tahun 2016 dan apabila bertemu dengan Kenit dan Hadi Tempang Records awal 2018 kami bercadang untuk menggabungkan 2 label ini atas tujuan boleh bekerjasama untuk melebarkan rilisan kami lebih jauh dan meluas.

Jualan sangat memberansangkan. Kaset pada kami telah pun habis dan kurang pasti dari kaset-kaset yang berada di tangan Fvkof Distro dan Tempang Records akan tetapi kami dimaklumkan juga banyak juga yang telah terjual. Syukur, setakat ini kami masih menerima komen-komen yang positif dari para pendengar rilisan kami dan kami juga tidak teragak untuk menerima komen-komen yang negatif atas tujuan untuk membina karya kami dengan lebih baik. Terima Kasih Semua!

Cronosses dilihat membawa satu bentuk muzik yang agak unik dan seakan mencuba satu kelainan. Boleh jelaskan lebih lanjut mengenai konsep serta haluan muzik band kalian? Beritahu kami beberapa nama band yang kuat mempengaruhi penciptaan muzik & sound Cronosses?
Benar, niat kami asalnya memang untuk mencuba satu kelainan dan berharap para pendengar akan bertanya kami apa yang kami cuba sampaikan dari segi konsep. Dan syukur sekali lagi banyak soalan-soalan yang sebegitu yang didengarkan kepada kami sebegitu rupa, dan sejujurnya agak sukar juga bagi kami bagaimana untuk menjelaskan soalan sebegitu atas kerana lagu-lagu yang dicipta agak bercampur gaul konsepnya namun kami tetap berpuas hati dan merasakan tujuan kami berjaya dengan jayanya. Secara ringkasnya elemen-elemen yang kami campurkan lebih kepada Death Metal, Post Metal, Sludge dan juga Black Metal. Antara band-band yang menjadi reference kami adalah Bloodbath, Mastodon, Kvelertak, Darkest Hour, Batushka dan banyak lagi.

Kongsikan ringkas proses penulisan lagu, susunan muzik serta sessi rakaman untuk EP “Arakian” ini? 
Dari segi penulisan lirik dan susunan lagu untuk rilisan “Arakian” kebanyakannya dinukil oleh Jep sebagai gitaris Cronosses dan kami juga kerap kali melakukan perolahan dari segi drum beat dan alunan gitar untuk memberi penyesuaian kepada vokal. Dari segi masa juga kami lebih selesa menyampaikan tidak lebih dari 4 minit kerana asas muzik yang kami ceburi kebanyakannya datang dari Hardcore Punk dan kami menggunakan ia sebagai platform kami walaupun kami lebih cenderung ke arah muzik metal.

Kami melakukan rakaman gitar, bass dan drum di studio Iseekmusic Studio yang dimiliki oleh Mokhtar dan rakaman vokal di Grindbros Studio yang dimiliki oleh Azan dan Ashie selaku vokal Cronosses. Jadi perjalanan rekoding “Arakian” ini pada tika itu agak lancar dan mudah berurusan dari segi komitmen, kerjasama dan juga masa. Terima kasih pada Azan dan Mokhtar atas kepakaran telinga anda.

Senikata lagu-lagu Cronosses juga begitu menarik olahannya. Terangkan lebih terperinci tentang skop/tema serta mesej-mesej dalam lirik-lirik lagu kalian?
Implimentasi berkenaan lirik dan mesej yang cuba disampaikan oleh Cronosses banyak cenderung ke arah konsep alam diri dan luahan rasa manusia yang dilontar melalui imaginasi penceritaan. Seperti kata lain cuba mencerita sesuatu yang kita tidak nampak dan sukar dijelaskan dengan nyatanya dalam konsep kiasan. Contoh lagu yang terdapat di dalam EP “Arakian” iaitu ‘Seloka Suri Mati’, ia menceritakan perasaan seorang insan wanita yang terperangkap dalam dirinya bergelut dengan nafsu beliau dan dalam masa yang sama bercampur gaur dengan perasaan ingin mengenal akan kewujudan dirinya di alam nyata ini. Konsep-konsep lirik Cronosses ini dianggap seakan buku cerita yang mengisahkan perihal insan melalui seni kiasan bertemakan kegelapan dan kami lebih selesa menyampaikan ia dalam Bahasa Melayu kerana tujuan bagi para pembaca lebih menilik lirik dengan lebih tajam apa yang cuba disampaikan walaupun kami tahu ia juga agak abstrak bagi pihak pembaca untuk memahami.

Ceritakan juga mengenai artwork-artwork yang ada pada kulit sampul kaset dan maksud-maksudnya yang mungkin ada tersirat di sebalik artwork tersebut?
Artwork yang terdapat di dalam EP “Arakian” dilakar oleh Vrugarthdoom iaitu pelukisnya Yudha Saputra (Wicked Suffer) teman kami yang berada di negara seberang Indonesia. Melalui proses pembikinan kulit sampul kami menerangkan serba sedikit konsep yang ingin disampaikan dan melakukan sedikit lakaran untuk beliau lebih mudah faham apa yang mahu dinyatakan.

Ya pasti ada maksud yang tersirat di sebalik artwork tersebut contohnya ada 3 insan wanita itu melambangkan nafsu yang sentiasa berkeliaran bagi mengelirukan kefahaman manusia, dan ada gambaran jantung pada mereka ternyata mereka memegang hati manusia yang bergelumang bersama mereka. Latar seperti angkasa itu adalah suasana yang kerap kali bergelut dengan perasaan manusia tika kala mereka sedar atau tidak. Sebenarnya agak lebih terperinci lagi penjelasan terhadap artwork tersebut akan tetapi terlalu panjang jika mahu diterangkan di sini, jadi itulah serba sedikit penghuraian yang tersebut.

Bagaimana dengan aktiviti gig dan tour yang pernah Cronosses lakukan? 
Sebelum kami melancarkan rilisan pertama, kami sudah beberapa kali berkongsi pentas di dalam Semenanjung Malaysia ini seperti di Pulau Pinang, Kuala Lumpur, dan Pahang. Kami sebenarnya ingin melancarkan release party untuk rilisan “Arakian” ini tetapi pada masa itu Jep selaku gitar terpaksa ke Osaka, Japan atas panggilan kerjanya di sana. Jadi kami terpaksa tangguhkan segala aktiviti seketika dan akan menyambungnya kembali pada awal tahun 2019 setelah beliau pulang ke tanah air.

Apa agaknya rilisan susulan serta perancangan seterusnya dari kalian di masa hadapan?
Akan ada rilisan untuk “Arakian” dalam bentuk Digital CD dan telah disetujui bersama Glord Records dan Goatlordth dan sekarang dalam proses pembikinan, kemungkinan sekitar awal tahun 2019 akan mula dilancarkan. Kami juga sudah pun merancang untuk Indonesia Tour sekitar Julai 2019 dan plan perjalananya sudah diatur hanya menunggu pengesahan dari pihak penganjur di Indonesia untuk aturan masa dan venue selama 9 hari. Perancangan untuk rilisan kedua juga sudah kami jalani sekarang dalam proses penyusunan musik dan aturan lirik. Kemungkinan sasaran kami untuk rilisan kedua pada November atau Disember 2019. Doakan kami terus sukses :D

Terima kasih kerana sudi ditemubual. Sebagai penutup, beritahu rakan kita di luar sana mengapa mereka perlu segera dapatkan “Arakian” dan mendengar muzik Cronosses?
Yah! bagi teman-teman di luar sana yang masih belum dapatkan “Arakian” boleh hubungi facebook atau instagram Tempang Records dan Fvkof Distro. Minta maaf stok kaset pada kami sudah habis. Kami harapkan apa yang kami nukilkan dapat diterima pada semua para pendengar dan menyokong kami dengan jayanya. Tidak lupa juga pada teman-teman dan ahli keluarga yang memahami dan memberi sokongan kepada kami dari mula hingga sekarang. Terima kasih sekali lagi kepada Pyan kerana sudi interview kami yang kecil ini, harap bahasa yang diberi dapat difahami dan jika ada bahasa yang tidak menyenangkan mohon maaf dari hujung langit hingga ke dasar bumi... Sekian! Sejahtera pada kalian semua!

Isnin, 18 September 2017

Interbiu | CUKONG PRESS : 17.09.2017


Ilmu Adalah Senjata. Itulah pendirian dan perjuangan CUKONG PRESS, sebuah rumah penerbitan berhaluan kiri yang dilihat begitu aktif dan produktif dalam menulis serta mengeluarkan bahan-bahan bacaan radikal, anarki dan segalanya yang berpaksikan perlawanan. Usaha kolektif ini seakan tidak mengenal penat dalam menyalurkan ilmu dan pendidikan, meskipun dalam keadaan mereka sendiri tenat. Semua ini bukan juga atas dasar minat semata-mata, tetapi lebih menjurus kepada kesungguhan dan kebertanggungjawaban terhadap matlamat mereka. Cukong tidak terhenti sekadar penerbitan buku dan zine malah terus berkembang dengan pelbagai produksi dan aktiviti-aktiviti lain. Diskusi ini bersama Ocha Vozvyshennyy. Beliau bukan sahaja salah seorang penulis utama, tetapi individu penting di belakang keujudan dan pergerakan Cukong Press. Untuk makluman, Cukong Press hari ini diterajui sepenuhnya oleh Butan, Din Tonggak, Redo Gemok, Kolo (Aisy) dan Ocha. – Temubual oleh Pyan Nathias

(1) Cerita sikit latarbelakang Cukong Press ni. Apa yang mendorong dan mencetuskan idea kepada wujudnya publisher ni? Apa dasar dan sasarannya?

Ni kan bang, soalan yang jawapan dia ramai belum tau, sebab jarang orang interview Cukong Press ni. Kalau ada orang interview pun budak universiti / kolej yang buat dorang punya kerja, aku yakin lecturer dorang reject interview tu, muahahahaha..

Ok, kita mula, Cukong Press secara rasmi wujud pada Januari 2015, secara seriusnya nama Cukong Press digunakan, aku malas nak cerita pasal nama lama (Bayangan Biasan), sebab kau interview pasal nama Cukong Press. Asalnya Cukong ditubuhkan secara bersama, aku (Ocha), Nami dan Aepool, kami bertiga yang asaskan kolektif ni. Cukong Press berdiri pun atas sebab aku dan Aepool bangunkan space art Rumah Bayang, lepas tu Nami masuk tumpang dan akhirnya jadi sebahagian dari kolektif Rumah Bayang / Cukong Press. Oleh sebab minat kami yang sama dalam bidang buku, kami bersetuju melahirkan sebuah rumah penerbitan yang serius dalam mempunyai fokus menerbitkan bahan bacaan radikal berunsur ilmiah dan ideologi, juga politikal.

Pada awalnya, kami menerbitkan bahan bacaan yang kami gelar pop-radikal, bahan seperti novel, cerpen, puisi yang berasaskan radikalisme dan politikal kiri. Kami betul-betul fokus dalam hal isi yang diterbitkan, kerana kami sendiri adalah para pengamal ideologi anarcho-kolektivisme, terutama aku dan Aepool yang mana kami telah berkawan cukup lama dari waktu bermain tear gas, sampai kami mula meninggalkan tear gas dan dekat dengan masyarakat.

Dasar kami cukup mudah, Lawan penindasan! apa segala bentuk penindasan, berterus terang, berani untuk ilmu, anarkisme adalah darah kami, siapa pun berani menuduh kami anarkis sesat, kami tetap menjawab, kami adalah ANARKIS! Pelanggan tidak selalu betul! kami lawan siapa pun yang berlagak dengan duit mereka, sebab kami terlalu ramai manusia baik berbanding mereka yang berlagak suci, jadi kami tidak akan tunduk pada sesiapa pun.

Sasaran kami juga cukup mudah. Mampos la penindas-penindas di masa akan datang setelah kami berjaya menyebar subur ilmu yang kami tanam pada anak muda hari ini, biar kami mampos di tali gantung, supaya anak cucu kami menyanjungi ilmu yang kami curahkan, dan mereka mempunyai semangat untuk mencurahkan minyak petrol ke atas kepala-kepala bapak korupsi dan membakar mereka.

(2) Semenjak ianya bermula hinggalah ke hari ni adakah kau gembira dan berpuashati dengan tujuan-tujuan dan pencapaian Cukong Press?

Sejujurnya aku selalu puas hati, dari segi kolektif hingga masyarakat. Kita mula dengan kolektif, kalau kau nak tau, Aepool dan Nami bukan lagi sebahagian kolektif Cukong Press, kolektif silih berganti, tapi apedehal, yang penting bukan menjaga kepuasan individu, tetapi kepentingan kolektif yang lebih diutamakan, sedar atau tak, hari ini Cukong Press ada 5 ahli kolektif yang betul-betul rakus dan mempunyai semangat yang tinggi dalam hal-hal penulisan, sehingga kami berjaya melebarkan sayap Cukong Press dengan tertubuhnya Pickpocket Press dan Monkey Zine, ya, semuanya berjalan dengan lebih baik hari ni.

Sejak tertubuhnya Cukong aku beberapa kali pernah cuba menghentikan semua ni, kau tau la, hidup dalam kolektif bukan benda mudah, kita bukan kolektif “part time” yang ahli dia pergi kerja, hujung minggu baru lepak space, tak!.. kami kolektif makan, tidur, sakit semua sama-sama, kami buat kerja ni full time, orang minta kurang kami bagi, orang minta itu ini gift kami hulur, last-last kami sendiri susah, tapi apedehal, kami yakin dengan apa yang kami buat, walaupun beberapa kali dihalau tuan rumah sebab tangguh sewa.

Hal pembaca pulak, aku rasa setakat ni semua ok, cuma ada beberapa ketika, waktu kami mula-mula bergerak, orang komplen pasal kualiti buku (kami buat buku handmade), sejak tu aku berusaha untuk lahirkan buku handmade terbaik dan ajar kawan-kawan lain supaya kualiti terjamin, sekarang ok dah kot... kahkahkah!

(3) Beberapa keluaran Cukong adalah bahan terjemahan / alih bahasa contohnya macam “Sindikalis Dalam Revolusi Rusia” atau “Anarki: Sebuah Panduan Grafik”. Apa antara kriteria utama pemilihan sumber-sumber asal yang hendak diterjemahkan tu?

Oh, buku terjemahan semua aku yang terjemah, kriteria dia adalah aku suka buku tu dan aku terjemah lah! muahahaha... tak la, ada buku yang aku rasa masyarakat dapat terima cara penceritaan dia, so aku terjemah lah, tambahan pulak, buku tu senang nak terjemah, kalau kau suruh aku terjemah Das Kapital, aku tutup terus Cukong ni.. kahkahkah... sebenarnya tak ada la kriteria mana pun, cuma pastikan dia tak fasis, rasis, pro monarki, pro nasionalis, dan sekutu dengannya la, kami anarkis paham? anarkis! kakakakaka... buku-buku yang berunsurkan agama pun tengok gak la, kalau ada yang lepas, aku lepaskan jugak, tak la diskriminasi pun, cuma kebanyakkan penulisan yang masukkan unsur agama ni aku elakkan sebab biasanya dia fasis.

(4) Bagaimana pula dengan buku / zine yang dihasilkan penulis-penulis di bawah Cukong Press sendiri, apa skop kandungan dan pengisiannya?

Cukong ni bosan, sebab pengisian dia sama, anarkisme, komunisme, anarkisme, komunisme, anarkisme, komunisme, ha tu jela... jadi, terjemah ke, penulis ke, rupa dia tu je, nak buat macam mana, dah kami anarko, jangan kau minta buku Mein Kampf pulak, mintak penerbit lain la, kami ada prinsip, jangan kau templak kami tak menganjurkan kepelbagaian ilmu plak? kami bukan rumah penerbitan yang lempar apa saja, kami ada prinsip tau? kakakaka... dah banyak buku yang berunsurkan politik kepartian, ultra agama, dan nasionalisme aku reject tanpa belas kasihan, geram jugak aku, dia tak kenal ke Cukong Press sebelum dia hantar manuskrip tu? penat tau aku nak review, alih-alih isi tahi (bagi aku la).

(5) Senaraikan 10 buku / zine terbitan Cukong Press paling laris?

Paling laris sejak 2015, satu-satunya buku yang menggegarkan kerusi pemimpin korup adalah KL – Lagenda Urban Yang Digelapkan. Buku ni ditulis oleh semua ahli Cukong terdahulu dengan daya kami sendiri, inilah buku terbaik pernah kami hasilkan sepanjang riwayat Cukong setakat ini.

Antara buku lain adalah:

2. Anarki: Sebuah Panduan Grafik
3. Pudu
4. Deklarasi Perang
5. Selimut Fasis
6. Perang Tani di Jerman
7. Bonnot Gang
8. Penghambaan Politik
9. Manusia Melangkah
10. Carlo Cafiero

(6) Sebutkan judul 1 atau 2 atau mungkin 3 buku / zine yang paling Cukong Press sarankan untuk dibaca dan terangkan sedikit kenapa perlu dibaca?

1. Biasanya bagi orang yang tak biasa dengan bacaan kami “spark plug” dia adalah KL – Lagenda Urban Yang Digelapkan. Aku yakin lepas tu kau kene mandrem dengan Cukong Press dan ketagih macam kau “rindu” ganja, kakakakaa... sebab buku KL ni artikel dan kisah dia menarik, ramai orang tak tahu semua kisah yang kami jumpa ni. Tak kire kau minat genre apa sekalipun, bila kau baca buku KL, kau akan tersangkut, aku jamin 400%!

2. Biar aku selfish sikit la eh? bagi can la? aku sarankan buku aku sendiri, hahahaha... Deklarasi Perang. Deklarasi Perang ni adalah buku essei di mana aku huraikan puisi terbaik bagi aku dengan tajuk yang sama.

3. Oleh sebab kau bagi sampai 3 choice, aku guna semanfaat mungkin, wuhuuuu... aku nak orang baca Anarki: Sebuah Panduan Grafik, fuhh... buku ni sedap weh kalau kau nak kenal anarkisme, anarkisme bukan geng baju hitam pecahkan mcD paham? anarkisme dibina oleh ni orang-orang bijak! kahkahkah!

(7) Cerita sikit pasal division Cukong yang lain macam Cukong Media, Cukong Merch, CP Sindiket dan lain-lain lagi kalau ada yang mungkin aku tak tau.

Banyak weh, hahahaha... aku gila merchandise, aku kalau boleh handphone pun nak buat sendiri, tapi apakan daya, nak beli beras tadi pun nak kene singgah kedai mesin try luck, hahahaha... Cukong Merch dengan Cukong Media adalah cabang yang terawal kami buat, tapi tula, kolektif dulu jenis ahli kuat tido dan layan diri sendiri lebih utama, maka terbengkalai, aku pun semak, aku buat bodoh, aku fokus pada buku.

Sampai bila kami semakin wise dalam hal-hal penerbitan, aku tubuhkan CP Sindiket (Pickpocket Press, nama baru) yang memberi fokus bahan bacaan fiksyen radikal (pop-radikal seperti Cukong awalnya), kerana Cukong telah mengambil peranan menerbitkan bacaan yang non-fiksyen dan lebih keras, Pickpocket Press aku bagi kepercayaan pada Redo Gemok untuk uruskan, dan satu lagi cabang adalah Monkey Zine, yang diuruskan oleh Kolo (15 tahun, berhenti sekolah, fuck sekolah katanya), Monkey zine kerja dia ciplak zine, jaga-jaga la zine korang, kahkahkah... takde lah... kami tau batas menjaga hubungan kawan-kawan dan persekitaran.

Cukong Merch, buat merchandise la, cuma kami slow sikit, sebab, dalam Kolektif Rumah Bayang ni ada Organisasi Terlarang, kami banyak bagi laluan pada mereka untuk keluarkan merchandise, jadi Cukong Merch fokus pada merchandise Cukong Press jela, supaya orang tak keliru posting merchandise dari pihak mana nanti, kang semua nama Cukong je tapau, baik tutup je semua page lain.. kahkahkah... sebenarnya kami sama je, bawah Rumah Bayang, cuma pengurusan diagihkan supaya semua ada peranan tanpa ketua.

(8) MONKey Zine tu apekebenda pulak?

Aduh, dah cakap dah tadi, nampak sangat tak fokus, kesian aku, penat nak jawab berulang, kakakakaka... Monkey Zine asalnya nak dijadikan distro untuk semua kawan-kawan buat zine kumpulkan, last-last si Kolo ni punya malas nak berurusan dengan orang, dia plagiat je semua zine, aku lantak kan aje, esok lusa apa nak jadi, jadi lah, sebab bagi aku, dia perlu lalui proses pembelajaran dalam menerima tohmahan dan pujian, aku biarkan je dia uruskan semua hal ikut kehendak dia, boleh jadi dia ada alasan dia sendiri yang aku sendiri kene belajar pada dia satu hari nanti, tak ada batasan umur pada ilmu beb!

(9) Rumah Bayang tu apa sebenarnya dan apa yang ada di situ?

Rumah Bayang tu rumah hantu... kahkahkah kahkahkah... aduh, aku dah ketawa sorang-sorang ni... naya la...

(10) Kau rasa orang kita ni malas membaca atau memang tak suka ilmu? 

Susah nak cakap bang, aku tak berani kata orang malas membaca, sebab dorang bukak fb setiap hari, dulu tak ada fb orang bukak surat khabar setiap hari, jadi di mana malasnya?

ok, aku paham sebenarnya maksud soalan kau, bagi aku ini semua adalah kerana kerja jahat autoriti yang suka menakut-nakutkan masyarakat sebab diorang melorong masyarakat ke arah satu ilmu semata-mata, autoriti menyusup sorok ilmu-ilmu yang boleh menggugat kedudukan mereka dari diberi kepada rakyat, kerana itulah, rakyat tidak biasa dengan sesetengah ilmu yang bagi mereka bukan kebiasaan. Oleh kerana ketakutan itu juga mereka tidak membaca dan membeli bahan bacaan selain dari bahan bacaan kebiasaan yang beredar di kedai buku.

Dan antara yang bangangnya adalah mat-mat konon otai yang cakap “la... ada lagi ke orang tulis zine ni? aku ingat zine ni zaman aku sekolah dulu je”, depa tak terdedah dengan kepelbagaian jenis bahan bacaan, ada ke patut orang fikir zine ni untuk budak sekolah?? dia ingat kita tulis “knowledge” maksud Adidas dengan Levi’s ke dalam novel tu? barua punya “otai”.

(11) Ok bro, last... kau cakap / tulis aje la apa yang kau nak bagitahu kat penutup interview ni biar orang tahu & faham apa adanya dengan Cukong Press.

Aku ni orangnya suka cakap direct bro, sebab tu jugak aku rasa ramai yang tak senang dengan aku, dan aku suka pergi mampos kan orang! kakakaka... macam ni, biar faham, Cukong Press mengamalkan konsep dan sistem anarkisme dalam kolektif, kami berbahagi samarata, kami publisher kecik, jualan paling laris kau ingat sampai 1000 copy ke? burit la nak sampai 500 pun tak, dan keuntungan setiap jualan kami tanggung rumah dan makan kami, itu pun nak makan sedap kene tunggu kawan datang ziarah dan belanja, hahahaha... kami buat buku DIY, DIY ni kau buat utk pakai sendiri murah la bro, tapi kalau kau nak jual balik, kos dia tinggi lagi, sebab tu karpet handmade dengan karpet mesin, lagi mahal karpet handmade, so kau orang tak patut persoal ke aku kenapa buku Cukong mahal, nak baca beli, takde duit curi, menyampah maki, apa kami peduli???

Isu royalti, bukan tak nak bagi, tapi tak mampu, kang kami janji, tak tepati, lagi kami mati! kakakakaka.. Jadi seeloknya, kami akan buat persetujuan awal dengan penulis, kami paham kau minta royalti, tapi kau hantar la ke publisher lain, bukan kami, sebab kami kaki maki! yeah!

Apa pun terus la support kami supaya kami menjadi penerbit paling banyak menyumbang semula kepada masyarakat, mana yang follow kami lama tu tau la apa kami dah buat selama ni, duit hasil pembelian korang kami tak bazir sikit pun untuk kepentingan kami, semuanya demi yang satu. Masyarakat!

Terima kasih abang Pyan sebab sudi interview Cukong Press, perkataan “aku” tu anggap jela mewakili “kami”, aku malas nak tukar. Terima kasih, terima kasih, terima kasih.



Nota: Interbiu ini dibuat untuk disumbangkan kepada Manusiasi Zine #5, suntingan Khasreena Afiqa @ Kesi. Kenali Manusiasi Zine di:

Ahad, 2 April 2017

Interbiu | JOHNY COMES LATELY

CERITA DI SEBALIK KONTRIBUSI: Pada 15 Julai 2016, Ahmad Nizamuddin Abdullah a.k.a Nizang telah memuat-naik status MOSH ZINE sedang dalam pembikinan isu ke-18. Beliau bercadang untuk menemubual Johny Comes Lately dan menjemput para pembaca zine tersebut menyumbangkan soalan-soalan temubual yang dimaksudkan. Saya teruja mengetahui isu baru Mosh Zine akan dikeluarkan. Lanjutan dari idea Nizang, saya mengambil peluang mengemukakan tiga cadangan soalan bagi tujuan interbiu bersama JCL. Alhamdulillah, ianya terpilih. Terima kasih Nizang.


Muzik bawaan Johny Comes Lately mengingatkan saya kepada Plague Of Happiness. Persamaannya adalah Ska Punk. Boleh beritahu di mana letaknya kekuatan dan ketulenan Ska Punk bikinan Johny Comes Lately? Apa yang menariknya tentang muzik Ska Punk?

Aku rasa sangat rendah diri dan sangat berbangga bila orang relatekan kami dengan POH. Memang automatik kalau orang cakap pasal ska punk di Malaysia ni band pertama yang akan keluar ialah POH.

Apa yang mengagumkan aku mengenai mereka ialah betapa bertungkus-lumusnya POH berusaha untuk capai ke tahap yang mereka dah capai sekarang. Bayangkanlah, band aliran SKA PUNK boleh dapat highlight festival rock yang arguably paling besar kat Malaysia Rock The World. Takde mana-mana festival lain kot yang di luar negara yang ada band macamni closing. Semua ini berkat dari usaha mereka yang membawa etika DIY, “friendship”, PMA dan sebagainya dalam muzik mereka.

Walaubagaimanapun, aku rasa JCL ni ada kekuatan kami sendiri dari segi muzik. Aku pun taknak muzik kami ini dibayangi mana-mana band lain sebab kalau macam tu, baik tidak perlu berkarya sebab dah ada band lain dah buat benda yang sama. Aku rasa ‘Ke Mana Kita?’ sebenar-benarnya mendefinisikan apa kami ingin cuba tonjolkan iaitu cuba untuk menjadi band yang versatile. Ini bermakna kami boleh main lagu yang benar-benar keras dan laju disamping boleh main lagu yang santai dan catchy tanpa mempunyai perbezaan ketara diantara mereka dan masih boleh dikategorikan SKA PUNK. Mungkin ini kekuatan kami. Entahlah labuuuuuu...hahah. 

Mencipta lagu-lagu berkonsepkan Ska Punk bukanlah mudah dan ianya mencabar kreativiti dengan adanya instrumen-instrumen tiupan. Bagaimana Johny Comes Lately meletakkan emosi dalam penciptaan sesebuah lagu; mengolah melodi, menyusun struktur dan sebagainya antara instrumen asas dan tiupan sehingga membolehkan satu-satu lagu itu teradun dengan baik dan memberi impak kepada pendengaran?

Aku rasa buat muzik tu memang susah, hahaha...Tiada genre pun yang senang. Macam yang aku cakap tadi, crowd/pendengar kita pendengar yang bijak dan punyai citarasa muzik yang sangat tinggi. Tambahan pula, bakat-bakat yang kita ada di Malaysia ni pula bukan calang-calang. Maka persaingan antara band-band kita pun secara tak langsung memangkinkan potensi kita untuk mencabar diri sendiri agar lari dari zon selamat dan hasilkan lagu-lagu yang sedap dan punyai karakter tersendiri.

Tak kisah apa instrument pun yang dipakai; trumpet ke, tabla ke, keroncong ke, kalau lagu tu memang sedap, memang impak dia sangat memberansangkan. Venopian Solitude perform guna kompang dan aku rasa band tu power gila. Hahah...

Formula JCL banyaknya kepada banyak mencari rujukan-rujukan baru untuk dimasukkan dalam lagu-lagu kami. Ahli band ni secara konsistennya mencabar satu sama lain untuk tidak menjadi terlalu repetitive atau ulangi formula-formula yang dah pakai pada lagu-lagu sebelumnya. Sebab tu aku rasa semua lagu-lagu dalam ‘Ke Mana Kita?’ ada karakter tersendiri.

Sekitar 2007/2008, Johny Comes Lately pernah menyertai sebuah gig “Tribute to Bob Marley”. Difahamkan itu gig yang paling kalian ingati dimana disitulah Johny Comes Lately mula mendapat perhatian dari peminat-peminat muzik ska. Kongsikan sedikit sesuatu yang anda pelajari dari gig tersebut? Siapakah Bob Marley dari kacamata anda?

Gig ‘Tribute to Bob Marley’ ni sebenarnya gig pertama JCL main. Sumpah kalau dengar balik rakaman video yang kami main tu, horns sumbang ke laut. Hahahahahaha... Tapi apa yang membuat kami sentiasa ingat di gig tersebut adalah kami pergi gig ni dan memang tak harapkan apa-apa respon pun daripada crowdpada hari itu sebab kami ni memang budak-budak mentah dan hanya datang untuk berseronok. Tapi bila perform, ramai yang mula datang dan tengok kami main. Lantas menjadikan antara show yang sentiasa kami ingat sampai bila-bila. Show ni pula membolehkan kami berkongsi pentas dengan band-band best macam Pure Vibracion, Aggrobeats, Carbon 4 Teen, The Garrison dan sebagainya yang membuat-kan aku jakun dan terlalu gembira. Antara kenangan manis yang tak dapat dilupakan bila Edy Gerhana Ska Cinta ajak kami borak-borak dengannya lepas show untuk berkongsi pengalaman dan memberi sedikit sebanyak tunjuk ajar buat band kami yang kecil ini.

facebook.com/johnycomeslately
johnycomeslately.bandcamp.com
reverbnation.com/johnygoska
twitter.com/jclmalaysia
instagram.com/johnycomeslately
youtube.com/johnycomeslately


NOTA: Kontribusi 3-soalan saya sepertimana di atas adalah sebahagian kecil daripada temubual penuh bersama JCL (kendalian Nizang, turut terdapat sumbangan soalan daripada beberapa rakan lain iaitu Aqmal dan Apis) telah disiarkan dalam MOSH ZINE #18 – mukasurat 16 hingga 25. Isu terbaharu Mosh tersebut rilis pada 24 Februari 2017 lalu di mana selain JCL (cover story) juga menampilkan interbiu bersama Cinta Si Penggali Kubur, Kah Kah Celaka, Rejected Kids, The Pilgrims, The Needles dan OOMK zine. Mosh #18 berketebalan lebih 100 mukasurat berharga RM15 senaskah. Hubungi facebook.com/nizang atau facebook.com/moshzine untuk dapatkannya.

Ahad, 20 November 2016

Interbiu | HERIDA PROFUNDA : 11.11.2016


HERIDA PROFUNDA is a 4-piece Hardcore Crust / Metalpunk band started by vocalist, Ed in his hometown; Gorzów Wielkopolski, Poland. Guitarist, Jedras and the drummer, Jachu are from Poznań – a city on the Warta River in western Poland. Poznań is basically where the band members usually meet, they start tours from there and regularly rehearse at Rozbrat Squat – the longest occupied space in Poland, houses social, political and cultural activities that oppose the world of Authority and profit, of social and class divisions. Dawid, or his nickname Gavlish (bass) is from Zielona Góra. It’s quite fucked-up situation for the band as said by Ed, but in spite of all these difficulties, we believed that Herida Profunda is among the most promising bands we need to look into, not to mention the two releases they put out are truly amazing! Ed, who have moved and lived in UK for 3 years now, with us at the moment to talk further about Herida Profunda.
Conversation by Pyan Nathias

(1) Hello there. How’s life look like in Poland lately? Does the country still related to and/or practice communism / nazism in their system. Do you believe in and support the ideology?

Hi. I’m a Polish bloke but I don’t live in Poland any more. I have moved to UK in June 2014 but I’m quite often in Poland when we play gigs or have band practice.

Situation in Poland is quite fucked up. We currently have ultra catholic, right wing goverment. Nationalism and far right has become some kind of fucked up fashion.

95% of society are christians: some of them are just statistics for church (cause they were baptised) but don’t give a fuck about religion and some of them are freak fanatics that promote homophobia, sexism and hatred to other cultures or religions.

Nationalists (this is how they call themselfs, but in fact they are just stupid boneheads) are still fighting communism although it has finished in 1989.

Us as a band and I’m sure all of us as private individuals are against both of this totalitar crap. We are left wing but we are not into communism. I guess due to our history. We are conscious enough to know that every extremism is wrong. We are 100% antifascist band. We have always been antifascist even before band started so if you really want to put us in any category: antifascist is correct description.

(2) Tell us anything behind the history of Herida Profunda? What encouraged you to form the band and what the goals for? We also need to know what does the band name stand for?

We played first gig in middle of 2012 but band was forming for a long time before that. We had few lineup change since then cause it was very hard to find people to play in my hometown. I think after our old drummer left the band due to personal reasons in beginning of 2016, Jachu have joned the band and i think now line up is very stable. 

I was doing vocals in other bands since I was a kid so when my last band split up in 2008, I started immediately to work to start something new. “Herida Profunda” was always on back of my mind as a great band name. It means “deep wound” in Spanish so – yes – we are Polish band with Spanish name :) but I think it suits perfectly :)

(3) How would you define and describe the musical sound of Herida Profunda? Based on your debut album and also the split, I heard that it was not just one specified (crust) music file but more than that, the elements of metal, grind and others existed and genuinely blended. Further elaboration please.

We never wanted to define out stuff just with one word or with one genre. Although stuff for split with Hellbastard was done with slightly different line up than our debut and you can hear that our music have changed, I think we still mix all styles and songs are different to each other. We wanted to take the best from all we love: punk, hardcore, metal, grindcore, crust etc. We just do our job and leave pigeonholing to reviewers.

(4) Who and/or What really influenced/inspired the band in making music and also the lyrical writings?

All members try to be involved in making new songs so all out songs is like mixture of ideas – mostly Jedras riffs are the starting point. Then if goes :) there is 4 off us and we listen to loads of bands. We exist in a DIY scene with punk ethics and we love it but for example, me or Jedras, we started our adventure with music as a young metalhead kid – and it always stays with you somehow, so obviously you can hear it in our music :) I’m responsible for lyrics and for me its a way to get rid of frustration and disgust to world we have done and people we become – usurpers of fuckin everything.

(5) Of all, what sorts of message do you put into your lyrics/songs? Why they are all written and sang in your mother-tongue language? Do you think that the messages properly reach and educate your listeners?

We have already considered that, but we unanimously decided to keep lyrics in Polish language. We like it they way it is. Yes, you are right saying that band should reach with their message to listeners. I think there always have to be message along with musical layer. I have no problem to say few words about lyrics during the gig. We always make sure there is a lyrics sheet with a release that will include English translation. All our lyrics (in Polish and English) are also available on our bandcamp.

(6) Let us know everything about your debut “selftitled” full-length (2013). How hard to make it out as the first attempt from Herida Profunda? Do you really proud with the end product; the recordings, the productions, packagings and feedbacks you got for it?

It was a hard start. We didn’t even have demo recorded and we decided to release debut full-length. I have transformed booking crew that I was involved in (not active any more) into DIY record label and release CD version. We have asked tons of record labels to do cooperation and release LP version. Finally we end up with 8 or 9 labels putting this out. Jedras (who was not a member of the band at that time) recorded all songs in his studio @ Rozbrat Squat – later when our bass player left the band he joined the band. I still like this stuff. We’ve got some good reviews and even after 3 years of releasing CD and LP there are still some limited tape runs released in various countries. Maybe we even consider LP repress some day :)

(7) So many versions of it, right? It shown that the name of Herida Profunda was widely spreaded and your music has been heard everywhere.

Yes, I have big discogs update to get together all versions and I think its 14 different versions right now: CD, LP + 12 limited tape releases in various country + 1 ongoing to be released soon :) I think it started naturally. We’ve got a chance to release tape version in Indonesia first, then I talked with our friends in Germany to do limited run and so on... so on... it spreaded across the globe :) 

We want to keep tape releases highly limited, in some special packaging (some are in cardboard boxes, some have a wax stamp, different colours of tape etc) to make it somehow special. And yeah! its a good way to spread our stuff in the other side of the world.

(8) Later in September 2015 the band back to strike with the second effort, in the form of split LP/CD teamed up with Hellbastard. The artworks on the picture disc looks wonderful. Who was behind those amazing arts?

Artwork for our side of the split was done by Rafal “Wechter” Wechterowicz from Too Many Skulls. He is amazing drawer and made quite big carrier on this. Luckily for us, he is a friend of the band that lives in same city and he is true DIY hardcore/punk kid (not so young anymore for a kid :D) and he agreed to work with us on this. Cris from WOOAAARGH also deserves big “thank you” for putting both CD and picture disc print outs and artwork together.

(9) Musicwise, what lies within your new musical compositions (in the split) that are (you think) more than what were offered via the debut? The energy? The improvised ideas? Whatsoever?

I think there is a big difference between out first LP and split with Hellbastard from the music point of view and its because all songs (riffs) for split with Hellbastard were mainly composed by Jedras – where first album were done with Mahau (who left the band just after recording session of 1st LP). I’m still hoping we are mixing all styles and not closing ourselfs just in one genre but split with Hellbastard have definitely more metal riffs. You can tell that Jedras is a Slayer and Napalm Death freak, hehehe!

(10) How do you managed to get huge collaborations by/from so many record/production labels for the split releasing and distributions? Do you see the split as another essential step taken by Herida Profunda and highly satisfied with it?

It was a big project to handle for me and Cris from WOOAAARGH – he took care of pressing vinyls and send out to other labels – but luckily everything went quite smooth. I was asking labels if they want to join the release. Cris was talking with already confirmed labels about collecting money for pressing, info / logos for artworks etc. It took a long time but after all we got enough labels to press 1000 copies of picture disc (200 copies comes with limited cover). Me personally, I’m very happy from final effect. I know some people don’t like picture disc releases but I love how it looks and I think it was a very good step for us as a band.

(11) Do you have any better than words to describe the UK’s metalpunk pioneer Hellbastard?

Definitely “Ripper Crust” started new era in UK’s (and I think not only) scene. Of course it’s hard to say nowadays that Hellbastard plays crust because their music changed a lot but I just love Scruff’s determination and passion – you can hear it in Hellbastard songs! Scruff is almost 20 years older then me and sometimes he have more energy and ideas then I do! I’m sure he will continue making new stuff and releasing new albums as long as he can cause its just something what keep him alive. I’m very happy to share release with Hellbastard.

(12) What are some of the most memorable live shows that the band participated in as to date? What could be the best description to depict Herida Profunda on stage?

We love to play gigs. We use to play lot more of them but now when I live in UK and rest of the band lives in Poland, its not as easy to tour. Still we try to play as often as possible. There was many awesome shows that we played. Some of them were quite unique: squatted public toilet or old and ruined tank factory in middle of forest :) I remember we played in a venue that was located near to slaughterhouse and you could hear pigs coming out of the building. We talked a lot about this during the gig, about vegan / vegetarian lifestyle. Few days later we received email from someone who saw us that night and decided not to eat meat after that gig. Fuck!! what a feeling. It was a first time when we felt that the message is really gets to people. I hope every Herida Profunda gig is received that way by public. That this is all more than just a music and having a beer on a gig.

(13) How do you rate the power of do-it-yourself (DIY) in the independent music scene these days? Does it practically relevant to please and to ensure the survival of underground bands like Herida Profunda?

Herida Profunda is 100% DIY band. Until now, every single tour we played was organized by us – not any booking agency. We are participating in releasing our stuff. Basically if not DIY movement our band would not exist. And I’m sure its a same story with millions of bands. Its all about helping and supporting each other. I think best thing about DIY scene is friendly attitude and that feeling that you can trust someone even I its a first time you see the person.

(14) What could be expected from the band in the near future? Do you have already write and record any new tracks?

Yes, we are doing some new songs. We are thinking about 2nd full-length but hopefully we will release 7" split before that. We are already planning some tours for 2017. We will play Eastern Europe (Latvia, Lithuania, Estonia) in March, then we play week tour in Spain with lovely grinders from Himura and we will play August summer tour and play at Chimpy Fest in London. So it will be busy year :) hopefully we will get enough days off at work :D

(15) Thanks for spending your time on this interview. You are free to express few last words on behalf of the Herida Profunda and please don’t forget to leave us with a nice message written in Polska?

Thanks a lot for interview. Come and say hello on the gigs! Our stuff is available for free download on our bandcamp so feel free to check it out. Na zdrowie!


heridaxprofunda@gmail.com

Nota: Interbiu ini dilaksana bagi tujuan kontribusi kepada zine HERMYTH #8, kendalian saudara Mohd Azman Aziz dari Melaka. Hubungi: 0172796369.

Isnin, 7 November 2016

Interbiu | RADIGALS : 02.11.2016


RADIGALS adalah sekumpulan empat gadis radikal dari Kota Singa yang tidak perlu lagi diragukan keupayaan mereka dalam melantunkan irama Hardcore. Amarah dan suara tuntutan mereka cukup garang kedengaran menerusi lagu-lagu dan lirik tulisan band berkaliber ini. Ternyata status “wanita” yang ada pada gadis-gadis manis ini bukan satu sekatan untuk bergerak ke hadapan dalam bermain muzik keras Hardcore yang bukan juga calang-calang bikinannya. Ini wirawati Radigals, pejuang suara-suara wanita!
Temubual oleh Pyan Nathias

(1) Apa khabar? Terima kasih sudi untuk ditemubual. Sebagai pengenalan, boleh kalian kongsikan sedikit bagaimana tercetusnya idea dan perjalanan awal penubuhan band Radigals?

Alin: Khabar baik sekali. Terima kasih juga kepada anda kerana ingin interview kami. Sebelum kami bermula, kami mahu beritahu yang bahasa melayu kami kurang fasih hahah kerana sudah kebiasaan berbual campuran inggeris dan bahasa. Jadi harap maklum ya jika bahasa kami sucks. Hahah.

Esty: Radigals ditubuhkan dalam tahun 2012, kami sering lihat antara satu sama lain di shows tetapi tidak pernah berbual atau mengenali. Aku sama ex-vokalist Radigals memang sudah punya plan untuk buat band cuma kami tidak punya ramai kawan wanita di dalam scene hardcore di sini. Jadi masa tu, band All for Nothing main di Singapore lalu dia berkenalan sama beberapa wanita lain. Dari itu, kami mengajak Alin untuk bermain guitar sama kami. Dan kami mengajak satu drummer wanita metal yang kami kenal juga untuk main bersama. Kami berlatih dan main untuk shows, along the way kami ada pertukaran line-up dan sekarang kami punya Aisyah (Vokal), Cheryl (Drums), Alin (Guitar) dan saya, Esty (Bass).

(2) Dari mana kalian perolehi kemahiran bermain alat muzik?

Alin: Alin bermula bermain gitar pada umur 12 tahun. Bermain genre Hardcore pada umur 17 tahun dengan secara bersendirian. Esty belajar bermain bass apabila band ini dicantumkan, melalui youtube video tutorials.

(3) Adakah sukar untuk membentuk sebuah band yang kesemua anggotanya terdiri dari kaum hawa? Bagaimana kalian melihat band-band lain atau keseluruhan scene di mana secara umumnya didominasi oleh lelaki menerima kehadiran Radigals?

Alin: Agak sukar kerana harus melayani perangai masing-masing!! kah kah kah. Gurau aja! Saya percaya setiap band akan mengalami berbagai masalah. Kami tidak langsung rasa didominasi oleh lelaki kerana kami di sini hanya mahu membuat lagu dan berseronok seperti mereka.

Esty: Tidak susah kalau kami semua punya mindset yang sama, hormat antara satu sama lain dan boleh bekerjasama. Ia amat susah kalau kami semua secara individu tak kira apa gender punyai passion yang berbeza.

Alin: Kami amat gembira kerana kami diberikan sokongan dari band-band lain dan juga yang di dalam scene ini. Lebih banyak sokongan dari diskriminasi. Tapi tidak menjejaskan kami langsung.

(4) Pernah tidak Radigals mendapat sebarang kritikan atau sindiran bahawa kalian tidak mampu dan tidak layak bermain muzik keras dan berat seperti Hardcore?

Alin: Pernah!! Pernah sekali Alin disuruh keluar di sebuah gig. Agaknya seseorang tu rasa yang Alin tidak layak bermain musik atau bermain gitar? Tapi pemikiran harus postitif!

Esty: Ramai di antara kami sebenarnya pernah mendapat diskriminasi katakan kami tidak boleh main music, band wanita seperti kami hanya boleh tahan buat sementara sahaja, ada juga memberi komen tentang badan kami dan penampilan kita. Most of the time, we don’t give a fuck la ataupun kami akan berbual sama orang itu secara tegas beritahu mereka jangan ganggu kami dan menyuruhnya beri kami peluang untuk have fun.

(5) Apapun, tahniah kerana Radigals telah membuktikan yang kalian sememangnya sebuah band yang berwibawa, memiliki karisma serta berpotensi besar. Apa definasi sebenar muzik Hardcore bawaan Radigals?

Alin: Terima kasih! Pada kami hardcore itu positivity, friendship, anger dan juga cabaran dalam kehidupan kami.

(6) Ceritakan serba ringkas bagaimana proses sesebuah lagu ciptaan Radigals ditulis? Bahagian-bahagian mana yang dititikberatkan dan diberi lebih keutamaan dalam menyedia dan merakam sesebuah lagu itu?

Alin: Selalunya lyric kami ditulis apabila merasa marah. Pertama, kerana apabila kami marah dan kami tidak boleh buat apa-apa, satu cara untuk melepaskan kemarahan kami adalah secara menulis. Kedua, kami ingin mengongsi kemarahan kami kerana selalunya kemarahan ini adalah tentang orang-orang yang dua muka, tentang cabaran kami hadapi etc.

Esty: Secara keseluruhan, kami tidak punya bahagian yang spesifik, kami mahu menitikberatkan segalanya yang kami ingin memberitahu.

(7) Boleh senaraikan nama band-band yang sering dijadikan rujukan atau sumber inspirasi kepada kalian dalam menentukan halatuju muzikal Radigals?

Alin: Warzone, Expire, Down to Nothing, Suburban Scum. Untuk EP yang akan datang, inspirasi Alin adalah lebih daripada band-band Youth Crew!

Esty: Untuk saya pula, sikit lebih kurang sama dengan Alin cuma saya ada juga influence dari Turning Point, Breakdown, I.C.E, Firewalker, Shrapnel dan macam-macam.

(8) Terbaharu, Radigals telah mengeluarkan sebuah “selftitled” EP mengandungi 7 lagu; termasuk intro dan interlude. Ianya secara independen dalam versi cd-r dan format 8" lathe cut melalui Vanilla Thunder Records. Apa initipati EP ini? Kalian puashati dengan pengeluaran dan sambutan yang diterima?

Alin: Sungguh puas hati!! Ramai yang memberi sokongan mereka pada kami!! Kami berterimakasih kepada Azura Kathleen yang melukis cover kami, Aliff Osman dan Lexi untuk logo kami dan Apit yang menolong membentuk cd kami pada masa yang cepat.

(9) Dua label dari Malaysia; Exit Music dan VAG Records telah bekerjasama merilis EP tersebut dalam bentuk Cassette Tape.  Berikan sedikit komen kalian mengenainya.

Esty: Exit Music dan VAG Records meriliskan EP kami dalam format tape di KL Zine Fest 2016. Kami sangat berbesar hati kerana mereka ingin meriliskan kami sempena Cassette Store Day juga. Kami sangat berterima kasih dan bangga juga kerana kami adalah rilis yang pertama untuk VAG Records. Saya dan Alin dapat menghadiri KL Zine Fest dan Cassette Store Day, sangat gembira apabila bertemu dengan teman-teman di sana dan juga yang membeli tape kami.

(10) Radigals terlebih dahulu memulakan langkah awal menerusi Demo 2013. Bagaimana kalian melihat kepentingan demo ini sebagai sebuah dokumen introduksi Radigals di dalam scene Hardcore/Punk?

Alin: Sangat penting, kerana kami dapat mendedahkan diri kita lebih bukan hanya di dalam scene Singapura, tetapi juga di Malaysia dan Indonesia. Dari demo ini, kami punya organisers dari Johor dan Kuala Lumpur hubungi kami untuk bermain di sana dan dengan secara perlahan, ramai organisers luar dari Malaysia dan Indonesia juga mahu kami bermain di tempat mereka. Kami sangat berbesar hati kerana dapat peluang ini semua. Terima kasih semua kerana menyokong kami!

(11) Apa rangkuman lirik-lirik yang kalian tulis dan laungkan menerusi lagu-lagu Radigals? Adakah tema “wanita” itu sendiri menjadi teras utama dalam penulisan senikata lagu-lagu kalian?

Alin: Kami tidak selalu tulis tentang wanita. Kami hanya ada dua lagu yang ceritakan tentang wanita. Melalui lagu yang lain, rangkuman lirik-lirik lagu kami adalah tentang emosi yang terperap dalam diri kami.

(12) Radigals boleh dikatakan agak kerap beraksi live dalam gig. Pengalaman dan sambutannya sudah tentu pelbagai berdasarkan masa dan tempat. Boleh kalian terjemahkan dalam perkataan bagaimana aksi-aksi kalian di atas pentas? Adakah jantina kalian sedikit-sebanyak membataskan?

Esty: Hahah pada mulanya kami semua amat malu untuk beraksi di atas pentas kerana kami takut terjatuh atau apa-apa. Tetapi sekarang kami bedal saja la, chaos sahaja di atas pentas, saya paling suka turun dari stage dan enjoy bersama crowd apabila bermain bass. Jantina tidak sekali membataskan kami untuk melakukan apa-apa. Kami semua sama, boleh buat apa saja kami mahu.

(13) Terdiri daripada Aisyah (vokal), Alin (gitar), Esty (bass) dan Cheryl (dram); siapa dan bagaimana agaknya kalian di luar daripada bidang muzik?

Esty: Aisyah dan Cheryl bekerja di play house anak-anak kecil. Alin seorang pekerja retail dan photographer, dia juga membuat photo zines menangkap gambar-gambar wanita yang membuat sesuatu untuk perubahan. Esty seorang body therapist, mengurut di spa, membina punk theatre bersama teman yang lain, dan juga membuat zines.

(14) Apa permasalahan utama yang dihadapi golongan wanita di Singapura dan apa juga tindakan-tindakan yang diambil dalam usaha menangani masalah tersebut? Sebagai wanita, apa yang kalian ingin dan harapkan?

Alin: Masalahnya kami adalah minoriti, dan ramai antara kami rasa takut untuk meluahkan apa yang di dalam hati kami atau takut untuk menyumbang di dalam scene ini. Ramai di antara golongan wanita di Singapura tidak sedia untuk dikritik lalu mereka tidak membuat apa-apa tindakan. 

Esty: Antara satu sebab Radigals dicantumkan adalah untuk memberi motivasi dan semangat kepada wanita yang lain untuk memperjuangkan hak wanita. Kami juga sering berbual dan mengenali lain wanita di dalam scene ini, kadang-kala kalau kami lihat muka-muka baru, kami akan mengadakan perbualan dengan mereka membuat mereka selesa di sini. 

Alin: Kami hanya mengharapkan sokongan antara satu sama lain dan membuat benda secara ikhlas, dan jangan takut untuk menjadi diri sendiri.

(15) Sekali lagi terima kasih kerana meluangkan masa untuk interbiu ini. Maklumkan perancangan Radigals di masa hadapan dan sedikit kata-kata penutup?

Alin: Berpositif selalu teman-teman! Buka minda dan hati anda. 

Esty: Terima kasih kepada anda kerana sudi interview kami.

radigalshc.bandcamp.com


Nota: Interbiu ini dilaksana bagi tujuan kontribusi kepada zine DISTOPIA #1, kendalian saudari Sarajevo Amira Maisara. E-mel: zinedistopia@gmail.com.